FESTIVAL # 7

HOT CLUB DE LYON JAZZ FESTIVAL #7

du 24 au 28 AVRIL 2012

Le Hot Club de Lyon, plus ancien club de jazz en France, présente la septième édition de son festival de jazz. Cette année, le festival se déroulera entièrement intra-muros, dans sa très belle cave voutée, rue lanterne, investie depuis maintenant plus de 30 ans. Le festival déclinera l’histoire du jazz dans différentes formes d’expressions musicales des années 40’s (Mainstream) avec Swing Berries (24/04) à des formes plus contemporaines avec Manu Codja trio, Jérôme Regard et Philippe « Pipon » dans un projet de réarrangement de chansons Pop (27/04).Les musiciens du Hot Club ont le plaisir d’inviter Pierrick Pédron pour un Hommage à Thelonious Monk (26/04) ainsi que Daniel Huck et Marc Thomas pour une soirée Swing (25/04). Enfin nous aurons une soirée de clôture orientée vers les musiques actuelles, électroniques et urbaines (26/04).

Mar 24/04 : LE JAZZ EST RIGOLO / AURÉLIE TROPEZ QUARTET : “SWING BERRIES”

SWING BERRIES //////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// SECOND SET

Aurélie TROPEZ – Clarinette sax alto et baryton / Jérôme ETCHEBERRY – Trompette / Jacques SCHNECH – Piano / Nicolas MONTIER – Guitare

Née en Alsace en 1981, elle débute la clarinette à l’âge de huit ans dans une école de musique de l’arrière pays varois. Cinq ans plus tard, elle fait ses premiers pas dans la musique auprès de ses parents et de sa sœur. C’est le début d’une grande passion …Elle obtient une médaille d’or en saxophone classique, formation musicale et musique de chambre au Conservatoire National de Nice puis décide de poursuivre ses études en jazz à Aix-en Provence.
Parallèlement à ces études, se forme l’orchestre familial de jazz Nouvelle-Orléans : les Jazzticots avec lequel elle participe à de nombreux concours, concerts et festivals. Autant d’occasions de rencontrer de nombreux musiciens et de jouer avec les plus illustres d’entre eux : Maxime Saury, Marc Laferrière, Evan Christopher, Chris Barber, Joe Muranji (clarinettiste de Louis Armstrong).
Actuellement, Aurélie TROPEZ vit en région parisienne, elle se produit occasionnellement en tant qu’invitée spéciale dans diverses formations et fait partie de plusieurs orchestres : Duke Orchestra (Paris), Hot Berries (Paris), Jazzticots (Côte d’Azur), Red Hot Reedwarmers (Bourgogne) avec lesquels elle enregistre plusieurs albums. Ces orchestres lui permettent de jouer à travers la France et à l’étranger (Allemagne, Suisse, Angleterre, Ecosse, Hollande, Hongrie, etc…).

Jérome ETCHEBERRY AND HIS SWING BERRIES est une pure merveille dans le monde du Jazz Hot, ces cinq musiciens produisant une ambroisie de rythmes, un nectar de sons hissant les danseurs sur l’olympe du Charleston et du Swing, où chaque pas s’élève avec élégance sur la piste des dieux, comme au temps du Cotton Club.

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Mer 25/04 : HOT CLUB ALL STARS BIG BAND FEAT. MARC THOMAS & DANIEL HUCK

MARC THOMAS ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Chanteur et saxophoniste, Marc Thomas est bien LE chanteur de jazz français, héritier direct de Franck Sinatra ou Nat King Cole. L’énergie scénique, les « scats » en cascades et la justesse de l’expression sont quelques unes des qualités dont la critique se fait l’écho depuis de nombreuses années. Son nouveau projet SHINING HOURS nous sert l’alchimie particulière d’un quintet d’exception, dont tous les musiciens – Nicolas Folmer (tp), Vincent Bourgeyx (p), Gildas Boclé (cb), Andrea Michelutti (b) – jouent dans la cour des grands, mais surtout dont l’entente et le plaisir de se retrouver sont évidents. Evidents comme la levée spontanée d’un public envoûté par l’énergie scénique et la générosité d’un show de Marc Thomas.

En treize titres, Marc nous offre un joyau d’émotion brute, tantôt dans un swing puissant servi par des scats ébouriffants où l’impact rythmique ne s’en laisse pas conter, tantôt dans la confidence, proche, intime, et effleurée de lignes mélodiques d’une rare sensibilité.

Nouvel album : SHINING HOURS

DANIEL HUCK ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////

Saxophoniste, clarinettiste et chanteur français (Paris, 22-31948). Après avoir vainement essayé de jouer du trombone à quatorze ans, c’est en 1967 que Daniel Huck aborde le saxophone alto en amateur autodidacte dans le but de rejoindre son orchestre français préféré, les Jazz D’Maniaes. A part quelques incursions dans le monde du rhythm and blues ou du free jazz, sa carrière « amateur » se déroule des Famous Melody Boys (1968) à Sharkey & Co (1969), groupe auquel il restera fidèle jusqu’en 1974, avec un bref passage chez les Jazz D’Maniacs (1970· 71). Professionnel, il côtoie Gilbert Leroux (1974), Raymond Fonsèque (1975-79), avec qui il accompagne en tournée Cat Anderson, puis joue chez Olivier Franc (1975-78). Sa participation au disque de l’Anachronic Jazz Band en 1976 puis sacollaboration directe avec l’orchestre (1977-79) vont lui permettre de se familiariser avec le répertoire du jazz moderne qu’il aborde franchement avec le Happy Feet Quintet (1980-82) dirigé par Philippe Baudoin. Dans le même temps, ilest membre du groupe « cajun » Chicot à Bois sec (1979-82). En 1981, il fonde Slapcats, un quartette qui interprète des adaptations vocales en français, nettement inspire de Slim Gaillard – que le groupe accompagne au Méridien à Paris et en concerts en France. Simultanément, il rejoint l’Orphéon Célesta, petite formation vieux style mise sur pied par Emmanuel Hussenot. A partir de 1987, il dirige un quartette, participe à la fanfare jazz d’Eddy Louiss. En 1988, il se produit en duo avec celui-ci et effectue une tournée au Japon avec Slim Gaillard. En 1997 il reçoit le prix Django. Reinhardt. 

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Jeu 26/04 : C. MÉTRA & H. SALOMONE QUINTET / HC WORKSHOP FEAT. PIERRICK PÉDRON

CHRISTOPHE MÉTRA & HERVÉ SALOMONE QUINTET /////////////////////////////////////////////////// FIRST SET

Christophe MÉTRA – Trompette / Wilhelm COPPEY – Piano / Hervé SALOMONE – Trompette / Patrick MARADAN – Contrebasse / Cédric PÉRROT – Batterie

HOT CLUB WORKSHOP FEAT PIERRICK PÉDRON ///////////////////////////////////////////////////// SECOND SET

Dix années après avoir débuté le saxophone dans sa Bretagne natale et fait ses classes dans les bals populaires, Pierrick Pédron découvre le monde du jazz à l’âge de 16 ans. Il intègre le CIM deux ans plus tard et participe à de nombreux projets Funk, Rythm’n Blues (Sinclair / Juan Rozoff…). Il fait ses premiers enregistrements en Sideman aux côtés entre autre de Magik Malik en 1994 et 1995.

Lauréat du Concours de la Défense en 1996 au sein de la formation « Artaud /Blanchet », il poursuit ses expériences dans le cadre des « Nuits blanches » du Petit Opportun (terreau de la nouvelle génération Jazz parisienne – Trotignon – Témime…), « Douzetet de Sax » avec Lionel Belmondo et François Théberge, concerts avec Alain Jean Marie, et un album de Ernie Hammes (Bob Mintzer, Lew Solof) qui le transporte à NY où il restera plusieurs mois afin de jouer dans les clubs de la capitale du Jazz et de rencontrer les Jazzmans américains…

C’est en 2000 que Pierrick Pédron, de retour en France, enregistre son Premier album : « Cherokee » : Baptiste Trotignon, Vincent Artaud et Franck Agulhon. Choisi par Selmer en 2001 pour concevoir le nouveau saxophone Alto « Référence », Pierrick Pédron lance simultanément son quartet, se produit avec Michel Graillier en duo, et joue régulièrement avec les frères Belmondo…

Passionné par la musique de Charlie Parker, il multiplie les collaborations avant de sortir en 2004 : « Classical Faces » en Sextet. Accompagné de Pierre de Bethmann, Magik Malik, franck Agulhon, Thomas Savy et Vincent Artaud, il nous dévoile une nouvelle facette de sa personnalité musicale. A mi-chemin entre un Jazz Hard-Bop et fusion, Pierrick fait parler de lui. Un disque d’émoi Jazz Magazine, le prix Charles Cros, un must TSF, trois clés Télérama sont autant de récompenses à porter au talent de ce saxophoniste, remarqué par Jazzman comme l’un de ses 120 Talents.

En 2004 il participe au festival de Marciac comme 1er alto du Big Band de Wynton Marsalis qui l’a remarqué pour ses qualités de solistes. Fin 2005, il mûrit un projet d’envergure, à la hauteur de ses ambitions : enregistrer un disque aux côtés de Mulgrew Miller, Lewis Nash (deux monstres du Jazz.

Outre Atlantique) et le Contrebassiste français Thomas Bramerie. « Deep in a dream » enregistré à New-York / Brooklyn par Joe Marciano – sorti en Septembre 2006 – est un opus d’une rare pureté, où le profond respect de Pierrick pour le Jazz se mêle au talent rare d’un instrumentiste d’exception. Bien plus qu’une révélation, cet album est celui de la maturité pour un saxophoniste dont on n’a pas fini d’entendre parler. « Deep in a Dream » reçoit un accueil exceptionnel : Choc, puis Choc de l’année 2006 pour le magazine Jazzman. Jazz Magazine lui remet le disque d’émoi de l’année..

Une année 2006 qui se clôt de la plus belle des manières puisque l’Académie du Jazz lui remet les prix Django Reinhardt – Meilleur album de l’année – et le prix Boris Vian – Meilleur artiste de l’année. Une première pour l’académie, qui en 51 ans d’existence, n’avait jusque là jamais remis ces deux prix au même artiste. Les Victoires du Jazz le nomment dans la catégorie révélation de l’année 2007 et le

magazine « Downbeat » – premier magazine jazz aux Etats-Unis – lui remet 4 étoiles dans son numéro de Juin 2007.

Dernier album : « Cheerleaders » sortie en Septembre 2011 chez ACT.

www.myspace.com/pierrickpedron

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Ven 27/04 : MANU CODJIA TRIO : « COVERS »  + JAM SESSION

Manu Codjia est né le 25 septembre 1975 à Chaumont.

Enfant, il est initié à la musique et au piano par sa grand-mère. A l’âge de 10 ans il entre à l’école de musique de Chaumont où, après deux années de guitare classique, il découvre le jazz auprès de son professeur François Arnold. Son départ pour Paris, à l’âge de 18 ans, marque une nouvelle phase de son évolution musicale: après une année au CIM, il est reçu dans la classe de jazz du Conservatoire de Paris où il bénéficie de l’enseignement de François Jeanneau, Jean-François Jenny-Clark, Hervé Sellin, Daniel Humair et François Théberge.

Durant ces années, il noue des amitiés durables avec de nombreux élèves dont Christophe Monniot, Matthieu Donarier, Gueorgui Kornazov, Johan Renard, Thomas Grimmonprez, Joe Quitzke, Linley Marthe, Emil Spanyi, Jérôme Rateau. Ses études s’achèvent en 1998 avec l’obtention d’un premier prix. Il est également lauréat du premier prix de soliste du Concours de Jazz de la Défense en 1999 et de plusieurs prix de groupe avec le Mathieu Donarier Trio, les Spice Bones et le Gueorgui Kornazov 5tet en 1999, Dr Knock et Alerta G en 2001.

Dès lors, de nombreux artistes le sollicitent, notamment pour sa capacité à s’adapter à des univers musicaux très divers (Daniel Humair à partir de 1999, l’ONJ en 2000, Erik Truffaz à partir de 2001, Henri Texier à partir de 2004, Elisabeth Kontomanou en 2006-07…). 

Des concerts et des tournées l’emmènent de l’Europe aux Etats-Unis, en passant par l’Iran ou l’Afrique du Sud ou le Mexique. Il a également eu l’occasion de jouer avec Louis Sclavis, Pat Metheny, Michel Portal, Aldo Romano, Tony Malaby, Anthony Cox, Marc Ducret, David Linx, Bruno Chevillon, Adam Nusbaum, Miroslav Vitous. Ces expériences lui permettent de s’affranchir des barrières stylistiques du jazz et d’intégrer à son jeu d’autres influences. 

Les qualités qu’il a pu développés comme sideman se retrouvent dans sa première expérience en tant que leader : il enregistre et compose en 2006 son premier album « Songlines » pour le label Bee Jazz au côté de Daniel Humair et François Moutin. Ce disque lui permet d’obtenir le Django d’Or de la Guitare 2007 et d’être nominé aux victoires du jazz.

Il fonde son trio régulier avec Jérôme Regard à la contrebasse et Philippe Garcia à la batterie avec qui il enregistre son deuxième disque « Manu Codjia », en 2008, en compagnie du trompettiste Geoffroy Tamisier et du tromboniste Gueorgui Kornazov puis le troisième en trio en 2010 « Covers » consacré à des reprises de chansons pop (Bob Marley, Michael Jackson, Gainsbourg…).

Dernier album: Manu Codjia trio « Covers » Bee Jazz 2010

www.myspace.com/manucodjia

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Sam 28/04 : ELECTROPHAZZ / TRASH TEST / KACEM WAPALEK

ELECTROPHAZZ ///////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// FIRST SET

Electrophazz n’est pas qu’un simple mélange de jazz avec une pointe d’électro. Ce projet est avant tout une création originale, un groove puissant porté par la complicité et l’énergie de cinq musiciens.


Tout commence en 2006 par la rencontre de cinq étudiants : David Marion, Yann Phayphet, Rémy Saminadin, Antoine Viallefont et Jean-Alain Boissy. Dès sa création, le groupe lyonnais monte son répertoire en s’inspirant d’artistes tels que RH Factor, Jamiroquai, Erykah Badu, Robert Glasper, et bien d’autres… 

Deux ans plus tard, leur premier opus «Made in Phazz – Trip 1» voit le jour. Il est le résultat d’une étroite collaboration avec différents artistes de la région lyonnaise.

Depuis, Electrophazz continue d’enchaîner les concerts dans toute la France : Festival NJP (Nancy) , 1ère partie d’Erik Truffaz au palais Nikaïa (Nice), 1ère partie de No Jazz à l’Electro Jazz Festival (Megève), 1 ère partie d’Alfio origlio et les Headhunters (Fontaine), Festival Un Doua de Jazz (Lyon)… Toujours en quête de nouvelles rencontres musicales, le groupe prépare aujourd’hui son deuxième album avec le rappeur Telep et la chanteuse soul Karmen Dellie…

Membres : Antoine Viallefont ( sax alto / soprano – machines ), David Marion ( piano / clavier ), Remy Saminadin ( batterie ), Yann Phayphet ( contrebasse / basse ), Jean-Alain Boissy ( sax tenor )

Featuring : Telep ( rap ) , Karmen Dellie ( chant ) , Keven ( rap )

http://www.myspace.com/electrophazz

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TRASH TEST /////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// SECOND SET

Elie Dufour – Piano synth / Pierre Gibbe – Basse / Hadrien Santos Da Silva – Batterie

www.myspace.com/hadriensantos

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KACEM WAPALEK ////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////////// THIRD SET

Artiste multiforme et à la fois rappeur, slameur, mais aussi producteur et beatmaker, ou encore intervenant en atelier d’écriture, Kacem Wapalek évolue tel un électron libre, en solo comme en groupe, et se distingue, sur scène comme sur disque, par un univers riche et résolument singulier, qui réconcilie la plume la rime et le flow avec l’humour, le sens et la poésie.

ll prépare actuellement un premier album solo accompagné d’un spectacle/concert , ainsi qu’une série de projets tout en multipliant les scènes, les featurings, les freestyles radios et autres mixtapes,  les ateliers d’écriture et le slam , le beatmaking ainsi que  les projets vidéos qui connaissent aujourd’hui un large succès sur internet et auprès d’un public toujours grandissant…

Parcours :

Kacem se fait d’abord un nom sur la scène Lyonnaise au grès de ses très nombreuses prestations… Co-fondateur avec le Beatmaker Oster Lapwass du Label « La Canopée », qui rassemble des artistes du monde entier autour d’un projet musical commun. Il est également membre d’un groupe accoustique de jazz-fusion teintée de Hip Hop « Kacem Expérience » et participe à de nombreux concerts, freestyles, émissions radio, festivals et rencontre de nombreux artistes. 

Il multiplie ensuite les projets musicaux , s’initie à la production et au  beatmaking , puis organise plusieurs soirées-concerts sur Lyon, produit une street tape disponible gratuitement sur internet (Free Tape No1)

Kacem se distingue également sur la scène slam en intégrant la S.L.A.M ou « Section Lyonnaise des Amasseurs de Mots » collectif rassemblant plus d’une une vingtaine d’artistes se produisant sur scène aux quatre coins de France et avec lequel il donnera des cours d’écriture rythmique et slam pour des écoles,des associations,et divers organismes culturels.

Actu : 1er Album de Kacem Wapalek en préparation…

En bref, sur scène comme sur disque, Kacem Wapalek propose une poésie urbaine multiforme, au service d’un message engagé et toujours positif et d’une musicalité riche et unique. Bref un des paroliers interprètes et compositeurs de la nouvelle scène française à suivre de près…

http://www.myspace.com/kacem69

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